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06/10/2012

Francis Lalanne et Théozed

On le connait comme " le chanteur aux cheveux longs qui porte des cuissardes " et qui ne se déplace jamais trop loin sans sa guitare. D’autres le connaissent sur les plateaux de télévision comme premier supporter de l’Equipe de France de Football. Ce qu’on sait moins, c’est qu’hormis sa virtuosité en musique il possède en lui un parfait talent de comédien. Francis Lalanne a en effet joué des grands classiques comme Lorenzaccio, Dom Juan ou Don Quichotte et également pour des auteurs contemporains comme Jean Piat ou Eric-Emmanuel Schmitt. Cette facette méconnue, il en parle dans VIP. Et notamment au travers de la pièce " la Boutique de l’Orfèvre " de Karol Wojtila, qu’il a magnifiquement interprété, et qui prend tout son sens pour quelqu’un qui a rencontré 4 fois le pape Jean-Paul II et qui a même remplit pour lui le rôle de chantre lors d’une messe au Vatican. En cours d’émission, un autre artiste passionné et engagé rejoint le plateau : Théozed. Chanteur et guitariste, il est passé par tous les styles avant de ressentir une profonde conversion. Une rencontre détonante entre ces deux personnalités qui n’hésitent pas à clamer leur foi chrétienne dans leur vie et dans leur art.

23/08/2012

"La famille, le travail et la fête dans le monde contemporain" par le professeur Bruni

La gratuité est un art qui s’apprend au sein de la famille. " C’est même l’une des tâches spécifiques de la famille " souligne dans sa conférence le professeur Luigino Bruni, économiste. De la place de l’argent de poche à l’amour du travail bien fait, le coordinateur de l’Economie de communion ausculte l’impact de l’argent dans la vie quotidienne de la famille : " Le consumérisme qui remplit le vide de la relation par des marchandises produit de grands échecs ". Il appelle à ne pas rester silencieux et inactifs dans un tel système qui peut broyer les personnes. Une conférence tenue dans le cadre de la Rencontre Mondiale des Familles à Milan, du 30 mai au 3 juin 2012. À l’heure où règne une certaine confusion autour de la famille, KTO vous propose de retrouver les travaux de ce congrès théologique et pastoral sur le thème " La famille, le travail et la fête ".

12/06/2012

Que nous enseigne l’art ?

L’art, dit-on, est fait pour le pur plaisir. Il n’a donc rien à nous dire et encore moins à nous apprendre. Il n’est que l’expression de la subjectivité de l’artiste. Ces affirmations sont fausses. Le contraire doit même être soutenu et peut être démontré. En réalité l’art n’est pas tant que cela une partie de plaisir et son rôle a toujours été et demeure de montrer la réalité, d’en dévoiler la vérité, d’éduquer le regard. Bref l’art ne cesse de nous enseigner. Et que nous enseigne-t-il ? Les artistes et connaisseurs de l’art l’affirment inlassablement : rien de moins que ces matières parfaitement sérieuses que sont la vérité, le bien et le mal, le sens de l’histoire, l’humain, la vie...Avec la participation de :Alain Berland : Commissaire et critique indépendant, chargé des arts plastiques au Collège des Bernardins ;Bernard Marcadé : critique et historien d’art, co-directeur du département ’La Parole de l’art’ ;Tania Mouraud : artiste plasticienne, exposée actuellement dans la nef du Collège.Débat animé par Catherine Escrive, journaliste.

20/05/2012

Musique sacrée moderne

Cette semaine, la Foi prise au mot vous propose de faire appel à une expérience auditive assez commune. La messe vient de se terminer, elle était accompagnée à l’orgue et voici que tout d’un coup, ce dernier se lance dans une improvisation du chant de sortie très insolite, assez dissonnante, et qui surprend nos oreilles. Quelle est donc cette musique ? Pourquoi nous étonne-t-elle autant et même peut nous déranger ? Du dodécaphonisme à l’art de l’improvisation, en passant par les grandes oeuvres marquantes du XXe siècle, comment la musique a-t-elle pu évoluer au point de ne pas toujours satisfaire à nos oreilles ? D’où vient cette incompréhension entre les fidèles et les musiciens lorsque ces derniers veulent faire entendre des créations plus contemporaines ? Pour tenter de réconcilier ces deux mondes, deux invités : François Polgar, consultant à KTO, musicologue, compositeur et chef de choeur des Petits Chanteurs de Sainte-Croix de Neuilly et Olivier Latry, organiste titulaire du Grand Orgue de Notre-Dame de Paris.

10/05/2012

L’Egypte : la transition démocratique

L’association el Nadha, fondée par les jésuites et accompagnée par le Père William Sidhom, accueille l’élite intellectuelle et artistique du Caire. Son projet : repenser la société, l’avenir de l’Egypte et créer des structures capables de s’opposer aux extrémismes religieux. Mais elle ne se contente pas de réfléchir ; c’est avec l’art (peinture et théâtre de rue) qu’elle fait tomber les interdits et encourage le dialogue, en cette période de transition démocratique.

02/04/2012

Thierry Malet

Thierry Malet exerce l’étonnant métier de compositeur de musiques de film. C’est à l’âge de 7 ans qu’il a commencé à étudier le piano au conservatoire de Paris. Il suit ensuite des cours d’harmonie et de composition. Afin de mieux comprendre l’acoustique musicale et intégrer cela à la composition pour le 7e art, il intègre l’école des arts et métiers puis l’Université de Sheffield en Angleterre. Depuis, il a réalisé de nombreuses musiques originales pour des documentaires et pour le cinéma français et américain. Chrétien engagé et Membre de la Communauté de l’Emmanuel depuis l’âge de 14 ans, il met également son charisme au service de la liturgie. Selon lui, « l’essentiel dans la musique liturgique est d’induire un aspect participatif. On va chercher les gens avec une musique populaire, qui leur permet de s’ouvrir à la liturgie ». Il est également le compositeur de la comédie musicale « Ourra, le chemin des premiers apôtres ».

17/03/2012

Alexis Jenni

Primé il y a quelques mois par l’Académie Goncourt pour son livre « L’Art de la guerre » paru chez Gallimard, Alexis Jenni a dû depuis s’habituer au flot médiatique incessant et devenir ainsi un nouveau centre d’attraction dans le milieu littéraire. Maintenant que la pression est quelque peu redescendue, V.I.P. vous propose de revenir avec lui sur ces quelques mois de doux bonheur et faire plus ample connaissance avec ce professeur de Sciences de la vie et de la terre au lycée Saint-Marc à Lyon, illustre inconnu l’an passé, qui a décidé à l’âge de 48 ans d’entamer une carrière d’écrivain. Alexis, nouveau « génie » de la littérature française, se dit d’ailleurs profondément catholique. C’est par le détour des arts martiaux et sa rencontre avec les jésuites de l’établissement où il enseigne, qu’il a renoué avec ses racines chrétiennes.

10/03/2012

Thierry Marx

Son crâne complètement dégarni et ses baguettes japonaises à la main sont maintenant connus du grand public. Thierry Marx, chef multi-étoilé, ambassadeur de la cuisine moléculaire et membre intransigeant du jury de Top chef, la palpitante émission culinaire sur M6, nous fait l’honneur de venir à KTO. L’occasion de connaître un peu plus ce personnage fascinant, qui attise le respect dans toutes les brigades. Plutôt de nature introverti, c’est par son art, parfois si proche de la physique expérimentale, qu’il s’exprime. Tout n’a pas forcément été simple pour en arriver là. À 18 ans, après un CAP de pâtissier, il s’engage dans l’armée comme parachutiste. Il se retrouve casque bleu en 1980 au Liban. De retour en France, il se remet à la cuisine et franchit pas à pas les étapes jusqu’à sa notoriété actuelle.

28/02/2012

Les marques, anges et démons du XXIe siècle

Le Collège des Bernardins propose de questionner le rapport ambigu que nous entretenons avec les marques ; entre création de valeur et servitude volontaire, entre acteur sociétal et agent de la mondialisation, les marques sont-elles des anges ou des démons du XXIe siècle ? Les marques façonnent aujourd’hui notre environnement physique et mental. Elles fascinent, elles agacent, s’invitent dans tous les champs sociétaux et dans la pratique de très nombreux artistes contemporains. Cette irruption dans la culture et dans l’art souligne à quel point cet ingrédient du marketing est devenu un fait de société. Table ronde avec : Denis Gancel, auteur du livre ECCE LOGO et co-fondateur W&Cie ; Antoine Guggenheim, directeur du pôle recherche du Collège des Bernardins ; Caroline Guillaumin, directrice de la communication de la Société Générale. Dominique Wolton, directeur de l’institut des sciences de la communication du CNRS. Débat animé par : Marianne Kottenhoff, journaliste LCI.

25/02/2012

Pierre Cornette de Saint-Cyr

« Un million sur ma gauche ! » « Un million cinq sur ma droite », « Une fois, deux fois, trois fois, adjugé ! Vendu ! ». Tout le monde connait ces mots, sans pour autant avoir franchi les portes d’une salle de vente. V.I.P. vous propose de connaître les mystères qui y habitent, avec une personnalité qui est au premier rang : Maître Pierre Cornette de Saint-Cyr. Pourquoi certaines oeuvres connaissent des tarifications exponentielles ? L’art abstrait a-t-il la même valeur que l’art figuratif ? Qui sont les grands collectionneurs qui peuplent le marché de l’art ? Autant de questions pour le plus connu des Commissaires-priseurs, qui nous contera son parcours, ses anecdotes, et les valeurs qui l’ont construit.

17/01/2012

L’Art s’enseigne-t-il ?

Autrefois, l’enseignement de l’art était surtout celui d’un métier : peintre, maître verrier... Le savoir-faire technique étant devenu second dans la création artistique contemporaine, est-il encore adéquat de parler de la transmission de l’art sous l’angle du métier ? Ce que les artistes transmettent aujourd’hui dans les écoles d’art, les conservatoires, c’est l’art lui-même, tel qu’ils le portent dans leurs créations personnelles. Peut-on alors encore parler d’apprentissage ? L’idée d’éducation des étudiants artistes et musiciens à la découverte de leur propre singularité n’est-elle pas plus appropriée ? Un débat animé par Catherine Escrive, avec Renaud Auguste-Dormeuil, artiste et professeur d’arts plastiques, Anthony Girard, compositeur, Bernard Marcadé, historien d’art et pédagogue.

16/12/2011

L’Avent en Alsace

KTO vous emmène en Alsace où l’Église se mobilise pour redonner son sens chrétien à la fête de Noël. Dans un terreau où la Saint Nicolas ou encore les marchés de Noël rythment l’Avent, reportages et témoignages pour découvrir le bel investissement des catholiques alsaciens dans ces préparatifs festifs. Un élan missionnaire qui conduit à méditer sur le mystère de l’incarnation à travers l’art, la prière, la fête et la rencontre.

26/11/2011

Claude Pinoteau

Claude Pinoteau a baigné dans le milieu du 7e art dès son plus jeune âge. Son père, régisseur, l’emmenait dans les studios chaque semaine. Une vocation était née. Il devient régisseur, accessoiriste et collabore en tant qu’assistant réalisateur avec des grands noms tels que Verneuil, Melville ou Cocteau. Mais c’est Lino Ventura qui va lui permettre de s’élever au rang de réalisateur avec le Silencieux (1973). S’enchaine alors de grands succès : La Gifle (1974) ou l’Homme en colère (1979). Puis en 1980, il verse dans la comédie et révèle Sophie Marceau dans la Boum, puis l’Étudiante (1988). A l’inverse, 1990 marque un tournant dramatique avec La Neige et le Feu. Plus récemment, en 2005, il a réalisé un documentaire sur l’abbé Pierre. Claude Pinoteau est dans V.I.P. pour nous conter son parcours, ses rencontres et nous en dire plus sur sa vie, ses valeurs et ce en qui il croit.

21/11/2011

Fleur Nabert

Sculpteur et peintre, créatrice de vitraux et de mobilier liturgique, Fleur Nabert poétise son art et possède également le don de l’écriture. Son travail, parfois monumental, reste marqué par une exigence : le lien spirituel. "La dimension spirituelle de la vie ne doit pas être réservée aux églises. Il faut parler à tous les hommes et pas seulement aux chrétiens. Il faut avoir une réflexion sur la profondeur du coeur humain, partout et toujours." Fleur Nabert nous conte son parcours et son engagement spirituel au travers de l’art et de sa propre foi.

15/10/2011

Elizabeth Sombart

Elizabeth Sombart est tombé dans l’univers de la musique dès son plus jeune âge. À 7 ans, c’est sur le piano familial qu’elle a fait ses premières gammes. Premier Prix National de piano et de musique de chambre à l’âge de 16 ans, elle a perfectionné son art à Buenos Aires, Londres, Vienne ou encore Mayence. Elizabeth Sombart se produit depuis dans le monde entier. Elle a également mis au point sa propre méthode pédagogique et créée en 1998 la Fondation Résonnance pour permettre à des étudiants de tout âge d’accéder gratuitement à une formation pianistique professionnelle. Depuis le projet a essaimé. Une autre chose lui tient à coeur : apporter la musique là où elle est absente, comme les hôpitaux et les prisons. Pour elle, « Dieu n’a pas besoin de pianistes mais ce dont il a besoin, c’est de personnes qui font tout ce qu’elles peuvent pour répondre à un don qu’elles ont reçu et qui ne leur appartient pas. »